City Diary

La carrière photographique d'Anders Petersen a commencé dans les années 1960. C'était une période riche en événements où il s'est rendu à Hambourg et a photographié les gens au bar Café Lehmitz, qui est devenu plus tard son projet le plus remarquable. Dans le même temps, il a étudié à l'école de photographie légendaire de Christer Strumholm à Stockholm et a cofondé Saftra - un collectif de photographes et d'écrivains se concentrant sur le reportage socialement critique. Il a publié ses premiers livres dans les années 1970, tout en travaillant dans le photojournalisme. Dans les années 1980, il a commencé à se concentrer sur ses propres projets à long terme. En 1984, le livre de Fanglèche a été publié, le premier d'une trilogie sur les institutions fermées. Il a été suivi par les livres de la ville jusqu'à la min.Ingen har sett allt Avec ces projets, l'imagerie d'Anders Petersen est devenue plus personnelle et plus libre qu'auparavant. Il peut être décrit comme une expression documentaire intuitive et intime, fortement influencée par son désir de se rapprocher le plus possible des personnes et de leur situation.

En 1997, une exposition itinérante a examiné de manière exhaustive les travaux de Petersen entre 1966 et 1996 (au Centre Hasselblad, entre autres institutions). Il a lui-même décrit l'exposition comme une occasion de réfléchir au passé et de servir de catalyseur au changement. Il a vu son matériel plus ancien avec de nouveaux yeux, ce qui a abouti au livre Du mich auch (2002). Il se compose d'images inédites de Stockholm et de Hambourg prises à la fin des années 1960. Ils forment un journal visuel et le concept de combinaison d'images de différentes années et lieux est quelque chose avec lequel il a travaillé dans plusieurs livres et expositions depuis lors.

Dans les années 2000, l'expression dans les images d'Ander Petersen devient plus sombre et plus contrastée, inspirée par la photographie japonaise contemporaine. Il a passé des résidences dans les villes du monde entier et c'est à cet égard que le concept de journal de la ville commence à prendre forme. Il est devenu le nom collectif des photos qu'il a prises à la fois à la maison en Suède et à Londres, Istanbul, Rome - pour n'en citer que quelques-unes des villes qu'il a visitées. Quel que soit l'endroit, cependant, l'expression esthétique est la même. Son travail peut être considéré comme un journal personnel, où les personnes, les environnements et les situations qu'il dépeint sont aussi un reflet de sa vie et de lui-même.

City Diary est le titre de sa deuxième exposition au Hasselblad Center, qui se déroule au printemps et à l'été 2024. Il présente près de 150 photographies prises au cours des 60 dernières années. Il combine des images de différentes époques et villes pour créer un flux et un sentiment de connexion entre les gens. Les images montrent des tranches de vie avec tous ses contrastes - le brut et le dur, le vulnérable et le tendre. Ils se concentrent sur le désir, et les besoins et les désirs de base des gens - l'amour et la communauté.

Beaucoup de photographies sont des représentations en gros plan des corps, mais il y a aussi plus de portraits classiques d'individus avec un fort charisme personnel. Nous voyons de nombreuses images d'animaux, soulignant la fascination pour les pulsions primitives et fondamentales. Mais surtout, nous voyons l'intérêt profond d'Annder Petersen pour les gens qu'il photographie, ce qu'il croit être plus important que l'image elle-même : « Il s'agissait rarement de photographie. Pas en premier lieu. Il rencontre des gens, explorant différentes réalités, c'est crucial. C'est toujours le cas."

(Dragana Vujanovic, Responsatorutaire de la Fondation Hasselblad. En collaboration avec Angie Åström, conservatrice)